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記者徐庭揚/花蓮報導
由花蓮縣政府主辦的台灣唯一原民織藝盛宴「2026 布是藝術節」，於 6 月 19 日至 21 日在花蓮市汎札萊・原夢館盛大舉辦。透過全場域的沉浸式策展，將傳統原民編織與在地尖端時尚深度融合，週末兩天現場湧入大批觀光客與在地鄉親，全場人潮徹底爆滿、熱鬧非凡。
活動開場展演特別邀請由花蓮縣政府一手培育的在地頂尖樂舞人才「阿勒飛斯文化藝術團」揭開序幕，團員們以震撼人心的古調吟唱跨界搭檔現代舞團，將原住民族古調與當代舞蹈語彙深度結合，以傳統與當代交織的方式，瞬間點燃現場氣氛，展現出強烈的文化生命力與藝術張力。隨後迎來最受矚目的核心重頭戲「南島時尚及傳統秀」，本次走秀大膽打破傳統舞台框架，首度以立體快閃走秀形式震撼登場。專業模特兒以及阿勒飛斯團員們，直接換上融合花蓮六大原住民族群的傳統與創新服飾，無預警地穿梭在汎札萊・原夢館一樓到三樓長廊大秀名模氣場，打破常規的六族服飾同台立體快閃展演，讓現場民眾驚呼連連，紛紛拿起手機捕捉難得的畫面，將現場氣氛與人潮熱度推向最高潮。
在展演作品上，本次走秀結合了原夢館在地駐館店家的精湛工藝作品。團員與模特兒們在行進間，優雅展示並配戴著由 HANNA‧Dreamcatcher 職人漢娜希將·米祐精心創作的夢網藝術與編織工藝品，展現絲線交織的細膩美學；同時搭配 PAKIMAD 故飾毛皓亞所設計的複合原住民族當代珠寶與工藝飾品，在長廊燈光下閃耀著新創文化光芒；更手持或穿戴那魯灣手藝工坊許新財的複合媒材創作工藝品，將傳統靈魂與前衛設計跨界碰撞，成功讓原夢館的靜態在地工藝轉化為最潮的動態時尚焦點。
本次大秀規格極高，共分為傳統組與設計組兩大核心展演。在傳統組走秀方面，由阿勒飛斯成員親自擔綱模特兒，透過服飾展演深刻呈現花蓮在地阿美族、太魯閣族、布農族、撒奇萊雅族、噶瑪蘭族及賽德克族六大族群的文化特色與工藝美學，展現傳統服飾的雋永時尚感。設計組走秀則由知名藝人安歆澐操刀擔任秀導，引領多位重量級設計師跨世代聯手，陣容包含首席設計師吳秀梅、太庫閣族設計師周俊、來自豐濱鄉港口部落的阿美族設計師劉佩如；其中來自花蓮市的撒奇萊雅族潛力新秀辛倪，更將年輕世代的潮流語彙與織藝完美媒合，翻玩出極具張力的原民新時尚。
除了時尚服飾的靜態與動態結合，現場更上演了高能量的原民街舞結合織布表演。由花蓮在地深耕已久的街頭靈魂教室與舞者們，將原住民族街舞的狂放力道與傳統原民織布的柔韌線條完美融合。現場特別邀請到多位重量級原住民族音樂人接力登場，由金曲實力派歌手 Lawis Aow（高金龍） 帶來富有感染力的溫暖歌聲，串聯起深厚的文化與藝術能量；原民創作新星黃登極則以獨具個人風格的音樂魅力驚艷全場；搭配 DJ Lance 在現場帶來的潮流電音節奏，將傳統文化與現代流行完美碰撞，全方位震撼觀眾的視聽感官，獲得現場民眾極為熱烈的回響。
除了伸展台與音樂的時尚盛宴，主辦單位在現場規劃的多元文化體驗區更是人氣爆棚，包含串珠手環、山海系繩編織及原民布耳環等製作體驗皆湧現排隊人龍，吸引許多家長帶著孩子親手感受傳統工藝的溫度。此外，現場開設的 Pareo 南島片裙穿搭教學與小火車調酒區同樣擠滿體驗群眾，讓民眾在微醺放鬆的熱鬧氛圍中享受美酒與潮流文化的碰撞。
花蓮縣政府原住民行政處處長馬呈豪（Malay Boya) 看見現場人潮與熱烈互動，感動表示原住民族文化是花蓮最珍貴的文化資產。透過布是藝術節不僅蓄積汎札萊・原夢館的空間能量，從開場古調樂舞、織布街舞，到驚艷全場的快閃走秀，以及多元融合的音樂舞台，都深刻證明了花蓮青年創新培力與多元才華發展上的實質成就。看到現場貴賓親自穿戴支持、青年人才與資深工匠跨世代聯手，更展現出原民工藝走入當代美學與現代生活的無限可能。2026 布是藝術節將持續舉辦至 21 日止，歡迎全國民眾把握最後機會前往參與，共同感受花蓮豐富的文化底蘊與創新活力。
